Thomas Rechberger

AMBEO Erfahrungsberichte

Thomas ist ein Schweizer Musiker, Musikproduzent und Sounddesigner. Seit 20 Jahren arbeitet er als Audioprofi auf beiden Seiten des Mikrofons: Als Leadgitarrist der Band Lovebugs spielte er bereits auf mehr als 1000 Konzerten in Europa, nahm 13 Alben auf, darunter mehrere Nummer-eins-Hits, und wurde mit einer Reihe von goldenen Schallplatten ausgezeichnet.

Wenn ich VR-Klangräume erschaffe, beeindruckt es mich, dass der Grad von Immersion und Präsenz so eng mit dem Sound und Gesamteindruck des Films verknüpft ist. Je besser der Sound, desto schneller und tiefer kann das Publikum in die VR-Erfahrung eintauchen. Eine gut klingende räumliche Audiomischung macht die VR-Erfahrung angenehmer, emotionaler und authentischer.

Ich verwende das AMBEO VR Mic, um die zugrundeliegende 3D-Klangsphäre in der VR-Postproduktion zu erstellen. Der Klang des Mikrofons ist sehr transparent und detailreich und mit dem AMBEO Plug-In können auf einfache Art und Weise Anpassungen vorgenommen werden. Normalerweise nehme ich zusätzliche Stütz- und Lavaliermikrofone sowie Sounddesign-Elemente wie Hintergründe, Foley und Soundeffekte in den 3D-Soundbereich der Szene. Ich arbeite in Pro Tools mit einer Kombination der FB 360 Spatial Workstation und der Audio Ease 360pan Suite für sich schnell bewegende Objekte. Neben dem Harpex B und meinen üblichen Plug-Ins für die Musikproduktion und für Filmton verwende ich das AMBEO Plug-In für fast jede Session, da es mit ihm einfach ist, das Klangfeld zu rotieren. Und das Resultat ist hervorragend.

Das AMBEO VR Mic ist auf Filmsets einfach zu handhaben und nimmt sehr wenig Platz ein. Ich schätze es auch für die Aufzeichnung von 5.1 Hintergründen fürs Kino, weil es so klein und handlich ist. Bei der Aufnahme in Ambisonics kann ich außerdem im Nachhinein Parameter wie Richtung und Distanz in meiner DAW einstellen.

„Das AMBEO VR Mic ist auf Filmsets einfach zu handhaben und nimmt sehr wenig Platz ein.“
Thomas Rechberger

Für das VR-Projekt ANGST 360°, das wir kürzlich für die Zürcher Hochschule der Künste gemacht haben, benutzten wir das AMBEO VR Mic sowohl auf dem Set als auch im Studio für die Aufnahme der Filmmusik. Vier (!) hoch talentierte Komponisten arbeiteten an den Soundtracks. Wir nahmen die Musik mit einem AMBEO VR Mic sowie konventionellen Studiomikrofonen auf und verwendeten die Aufzeichnungen in Ambisonics für den räumlichen Sound, den 3D-Raumklang, fürs Sampling und die räumlichen musikalischen Performances.
Zwei Komponisten verwendeten das Mic sogar fürs 3D-Panning ihrer elektronischen Musik. Mittels Reamping verarbeiteten sie dabei all ihre Stems, die in einem Lautsprechersystem im Quad-Format räumlich angeordnet waren, mit dem Ambeo VR Mic in der Mitte.

Mit dem Soundtrack wollten wir die emotionalen Aspekte der Angst greifbarer machen und dem Publikum ermöglichen, die drei Protagonisten besser zu verstehen und eine Verbindung zu ihnen aufzubauen. Wir haben viel mit dem Sound experimentiert. Am Ende wurde es eine interessante Mischung aus Musik und Sounddesign-Elementen, sowohl in der 3D-Soundsphäre als auch in dem Teil des Audioinhalts, die auf den Kopf fixiert ist.

Über Thomas Rechberger

Thomas ist ein Schweizer Musiker, Musikproduzent und Sounddesigner. Seit 20 Jahren arbeitet er als Audioprofi auf beiden Seiten des Mikrofons: Als Leadgitarrist der Band Lovebugs spielte er bereits auf mehr als 1000 Konzerten in Europa, nahm 13 Alben auf, darunter mehrere Nummer-eins-Hits, und wurde mit einer Reihe von goldenen Schallplatten ausgezeichnet. Thomas ist aber auch Musikproduzent und gründete die Alterna Recording Studios – ein Hot-Spot für die alternative Musikszene in der Schweiz –, wo er junge und etablierte Künstler aufnimmt und abmischt.
In den letzten Jahren hat sich der Schwerpunkt seiner Arbeit auf Audio im Film verlagert, wobei er seine Kreativität als Sounddesigner, Komponist und Tonmeister für Dokumentationen, Werbung und Spielfilme unter Beweis stellt. In der Postproduktion von VR fürs Kino kann Thomas seine große Bandbreite an Fähigkeiten im Audiobereich vereinen. Derzeit arbeitet er an rund 20 verschiedenen 360°-Projekten. Als Sounddesigner für Bandara, der führenden Schweizer Firma für VR-Inhalte, maximiert er das Potenzial von 360°-Filmen in Bezug auf Immersion und Präsenz.

Über Thomas Rechberger

Erfahrungsberichte für Virtual Reality

Henrik Oppermann

Henrik Oppermann ist Head of Sound bei Visualise. Als führender Spezialist in Sachen 3D hat Henrik über zehn Jahre Erfahrung mit Vor-Ort-Tonaufnahmen in Studioqualität für Film, Werbung und Klienten aus der Musikindustrie sowie 3D-Soundinstallationen.

Michael Engman Rønnow

Michael arbeitet seit 25 Jahren in der professionellen Audiobranche. Nach seinem Debut als Musiker in seiner Jugend markierte das Jahr 1992 seinen Eintritt in die Welt der Tonstudios. Heute ist er im Verkauf von professionellem Audioequipment tätig, geht immer noch auf Tournee – als Musiker oder indem er FOH-Mixes macht – und betreibt sein auf ProTools basiertes Studio bei sich zuhause.

Côme Jalibert

Côme Jalibert fing 2002 an als Toningenieur und Sounddesigner zu arbeiten, dabei interessierte er sich immer für die immersiven Eigenschaften von Ton. Er experimentierte viel mit Surround-Sound. Mit seiner Arbeit will er erreichen, dass der Klang mehr gefühlt als nur gehört wird. Er arbeitete für Filme, fürs Fernsehen und seit kurzem auch für Videospiele, transmediale Angebote und VR. Seine besten Arbeiten beinhalten das Sounddesign des Films, Die Winzlinge – Operation Zuckerdose und die Klanglandschaft von Phallaina, der ersten Graphic Novel mit Scrollfunktion für Touchscreens.

Nicolas Büchi

Nicolas Büchi (*1982) ist wissenschaftlicher Mitarbeiter der Fachrichtung Cast/Audiovisuelle Medien im Departement Design der Zürcher Hochschule der Künste (ZHdK).

Thomas Rechberger

Thomas ist ein Schweizer Musiker, Musikproduzent und Sounddesigner. Seit 20 Jahren arbeitet er als Audioprofi auf beiden Seiten des Mikrofons: Als Leadgitarrist der Band Lovebugs spielte er bereits auf mehr als 1000 Konzerten in Europa, nahm 13 Alben auf, darunter mehrere Nummer-eins-Hits, und wurde mit einer Reihe von goldenen Schallplatten ausgezeichnet.

Fabian Knauber

Fabian Knauber bringt als studierter Akustiker ein breites theoretisches Wissen im Bereich Raumakustik, 3D Audio und Binauraltechnik mit. Sein theoretisches Wissen wird ergänzt durch seine praktischen Erfahrungen als freischaffender Tontechniker. Neben Live-Sound und Studio-Produktionen zählen aufwändige lautsprecherbasierte Installationen und 3D-Sound für Virtual-Reality-Produktionen zu seinen Kernexpertisen.

Stephen Vitiello

Stephen Vitiello ist Elektromusiker und Medienkünstler. Er hat CDs bei New Albion Records, Sub Rosa, 12k und Room 40 veröffentlicht. Seine Klanginstallationen und Multi-Channel-Arbeiten wurden in die permanenten Sammlungen des Museum of Modern Art, des Whitney Museum und des Museum of Contemporary Art in Lyon aufgenommen.

Little Konzett

Little Konzett ist ein österreichischer Produzent, Recording-, Mix- und Mastering-Engineer, Musiker und Besitzer der „Little Big Beat Studios“. Die Studios befinden sich im Westen Österreichs und in Liechtenstein.

Rodolphe Alexis

Als Klangdesigner und Tonmeister nimmt seine Praxis verschiedene Formen an, die im Dialog zu anderen Kunstsparten stehen (Installation, Bildhauerei, Performance, Hörfunk).

Martin Rieger

Martin Rieger labels his profession as 360° sound production, which sees him taking a holistic approach to virtual reality productions, taking more elements into account in the recording and mixing process than traditionally, and crafting the storytelling throughout the entire process.
With his studies in media technology and production, he has a good overview of technologies in exceed of audio.

Dávid Rikk

Budapest based live sound engineer Dávid Rikk, is the head of sound at Akvárium Klub, Hungary’s biggest indoor venue with multiple concert halls. His primary goal is to bring concerts closer to the audience by creating a massive yet still dynamic sounding show and transmit the personality and intimacy of the performing artist. This attitude is behind creating AMBEO 360 @ Akvárium Klub series.

Katarina Hagstedt

Katarina is a Swiss based podcast producer and the founder of the Swiss Podcast Club, creator’s collective which aims to bring great podcasts out of Switzerland through exchange and knowledge sharing.

Georg Bleikolm

Georg Bleikolm was born in Lausanne and settled in Zurich 15 years ago. His heart oscillates between music, science, technology and media. Before he decided to concentrate on his solo projects “KnoR” Georg Bleikolm toured worldwide as a drummer with various bands for a decade and worked as a music producer.

Andrés Mayo

Andrés Mayo, former President of the AES (Audio Engineering Society), is an audio engineer and music producer who has pioneered the art of mastering since 1992. He boasts credits in more than 3,000 albums released in vinyl, CD, DVD, Blu-Ray, streaming and 360-degree audio formats.

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